Pojedynek o Boga. Różewicz kontra Miłosz

Bluźniercze wiersze, którymi Tadeusz Różewicz wszedł do literatury, skazały go na etykietę ateisty. Potem przez 70 lat poeta pisał o swoim zmaganiu się z Bogiem. Pod koniec życia mocno starł się o Niego z Czesławem Miłoszem, uznanym za czołowego „poetę metafizycznego".

Aktualizacja: 03.05.2014 23:19 Publikacja: 02.05.2014 01:30

Metafizyczne przesłuchanie? Tadeusz Różewicz w roku 2001

Metafizyczne przesłuchanie? Tadeusz Różewicz w roku 2001

Foto: Fotorzepa, Grzegorz Hawałej GH Grzegorz Hawałej

Red

Wielu badaczy pisze o Różewiczu jako poecie religijnym bez Boga, w którym pozostała jeszcze tęsknota do „miejsca po Bogu". To ładna formuła i pociągająca swą lapidarnością, choć dość niebezpieczna, bo może prowadzić do nadmiernej rozciągłości takich pojęć, jak „poeta religijny" oraz „śmierć Boga", i uzasadniać najbardziej ekstrawaganckie interpretacje. Tymczasem w przypadku Różewicza trzeba powiedzieć coś innego: jest to nie tyle poeta ateista, ile poeta przeciwko Bogu zbuntowany.

Ten Bóg jest dość precyzyjnie zdefiniowany w poezji autora „Lamentu": jest to Bóg wiary, Bóg chrześcijan, a nie na przykład Bóg filozofów, a więc konstrukt umysłu próbującego intelektualnie objaśnić sens kosmosu i życia człowieka. U Różewicza mamy do czynienia z rozważaniami na temat praktycznych, życiowych konsekwencji przyjęcia Ewangelii i jednoczesną niechęcią do spekulacji teologicznej – stąd jego konflikt na tym tle z Miłoszem, którego fascynowały teoretyczne kwestie teologiczne, na przykład sprawa pochodzenia zła w – z gruntu dobrym – stworzeniu.

Analizując wiersze Różewicza, które przynajmniej co do tematu bezdyskusyjnie należą do sfery religijnej, a – ściślej mówiąc – do rozważań ważnych dla chrześcijan, łatwo zauważyć, że istnieje kilka etapów odniesień do Boga. Różewicz rozpoczyna od gwałtownego ataku na Boga i chrześcijaństwo, które jest świadectwem buntu i odrzucenia:

Nie wierzę w przemianę wody w wino

nie wierzę w grzechów odpuszczenie

nie wierzę w ciała zmartwychwstanie.

Atak ten został skorelowany w czasie z zasadniczym zwrotem politycznym w życiu poety, który zdecydowanie opowiedział się po stronie komunistycznej władzy w roku 1945. Okres ten, to czasy tużpowojenne – czasy dramatu i zaprzeczenia całej swej dotychczasowej drogi życiowej. Katastrofa osobista (śmierć ukochanego brata Janusza oraz konflikt z dowództwem AK, który skutkował opuszczeniem partyzanckiego oddziału), a także tragedia Polski, która po latach walki z Niemcami nie odzyskuje niepodległości, lecz dostaje się w posagu Stalinowi, to czas odrzucenia dotychczasowej drogi życiowej, opisany w wierszu „Rok 1939":

Oszukany tak że możecie

mi wręczyć białą laskę ślepca

bo nienawidzę

was

uchodzę

z wczorajszego siebie

szukam cmentarza

gdzie nie powstanę z martwych

tu złożę niepotrzebne śmieszne

rekwizyty:

Boga tak malutkiego jak lipowy

świątek

orła białego który jest ptaszkiem

na gałązce

człowieka którym nie będę.

Ale mniej więcej w latach 60. owa niechęć i zaprzeczenie słabną, by od lat 70. ustąpić wypowiedziom przepojonym tęsknotą za utraconym Bogiem. I tak jest do dzisiaj, z tą różnicą, że w latach 90. mamy do czynienia z gniewnymi pomrukami starego poety, który zgryźliwie i często złośliwie reaguje na dwa zjawiska: popkulturowe upupianie Boga (w tym skłonności do New Age) oraz tak zwany powrót do zainteresowań metafizycznych. To właśnie wtedy napisał kilka wierszy boleśnie ośmieszających noblistę.

Drugie poważne ostrzeżenie

W późnej poezji Różewicza, w tomach „zawsze fragment. recycling" (1998), w „wyjściu" (2004) czy „cóż z tego że we śnie" (2006) – tak zwanych utworów metafizycznych jest zatrzęsienie, z czego kilka należy do podkategorii rozmowy z Miłoszem. Cechą charakterystyczną niemal wszystkich tych wierszy jest niechęć, jaką przejawia autor do poezji metafizycznej, przynajmniej w wersji proponowanej przez noblistę. Polemika jest na ogół brutalna, szydercza, złośliwa. Większość wierszy pisana jest żółcią i tylko w nielicznych wyczuwamy pojednawczy ton wspólnej melancholii. Wydaje się, że nie jest to kwestia ani weredycznego charakteru poety, ani jakiejś osobistej antypatii, i wyjaśnienia psychologiczne tylko zamącą istotę sporu. Gwałtowność ataku wynika z powagi zagadnienia. Jeśli czasami mamy wrażenie, że jest to bezlitosny boks, to bez wątpienia w kategorii wagi superciężkiej. Różewicz nie ukrywa, że stawka jest najwyższa, że chodzi o życie, a nawet o życie wieczne. Przykładem jest wiersz „drugie poważne ostrzeżenie", w którym sarkazm, szyderstwo i obelgi pod adresem mody na poezję metafizyczną idą w zawody z wyszydzaniem poszukiwań absolutu przy każdej nadarzającej się okazji:

zadziwiony swoją mądrością

i wdziękiem

lekkomyślny rodzic wierszyka

nie oprze się pokusie

zoczy chmurkę na niebie

kamień na drodze

dziurkę w absolucie

o chmurce zaraz ciurka

że chmurka to nie chmurka

kamyk zimny ogrzewa

w absolucie słowem wierci

aż dowierci się do śmierci

potem

aby było głębiej

wymiesza wszystko

z filozosią „głębi"

takie ambaje

ciągle się dobrze sprzedaje

na krakowskim rynku

pod pomnikiem Adama.

Wiersz mówi o chybionej perspektywie. Bóg – to śmierdzący bliźni, a nie intelektualne czy estetyczne przyjemności. Nie znajdziesz go w atmosferze New Age – powiada Różewicz. Złośliwy obraz sąsiaduje z wierszem „Zaćmienie światła", jawnie skierowanym do Czesława Miłosza, a równie niemiłym, choć zaczyna się ładnym cytatem z wiersza kolegi:

„anioły nie wiedzą

co to czas"

Drogi Miłoszu

dzięki Panu zacząłem czytać

na stare lata

Swedenborga

ani mnie ziębi ani grzeje

z trudem brnę przez jego sny (...)

jego rozmowy z aniołami

obrażają mnie

jest w tym coś

nieprzyzwoitego (...)

„Emerson wyznaczył Swedenborgowi

miejsce między Platonem a Napoleonem"

szkoda że pism Swedenborga

nie mógł osądzić Arystoteles

i Tomasz z Akwinu

wystawiam sobie

świadectwo ubóstwa

ale nie mogę

gasić światła rozumu

tak obelżywie traktowanego

pod koniec naszego wieku.

Miłosz poskarżył się potomności na oba paszkwile w „Traktacie teologicznym", ale wątpię, by mógł coś wskórać. To już nie eleganckie szyderstwo z „dziurki w absolucie", lecz wyzwanie dotyczące istoty poszukiwań poetyckich i klątwa na niemądre fascynacje. Paternalistyczny, a nawet pogardliwy ton wobec „Drogiego Miłosza", wymienionego z nazwiska (bez imienia!), za czym następuje grzecznościowa, ale pełna dystansu forma „dzięki Panu", rozpoczyna serię szyderstw z ulubionego mistyka noblisty. Różewicz sprowadza koncepcje Swedenborga do groteski, sugeruje jego oderwanie od rzeczywistości, a może nawet fałszerstwo, a za najbardziej interesującą rzecz uznaje anomalię biologiczną autora dzieła (pod koniec życia Swedenborgowi wyrosły trzecie zęby), by na koniec wyśmiać klasyfikacje mniej znanego myśliciela amerykańskiego, jak Emmerson, przywołując znanych tytanów filozofii. Tym polemicznym wyborem Różewicz nie neguje doświadczenia religijnego, a tylko jego konkretny opis, który uznaje za nieporozumienie.

Poeta emeritus

Gwałtowny spór zaczyna się niby niewinnie od wiersza „poeta emeritus", z dedykacją dla Czesława Miłosza. Utwór otwiera niezobowiązujący, niczym w Kabarecie Starszych Panów („Wesołe jest życie staruszka"), pogodny opis beztroskiego, choć nieco banalnego życia „emerytowanego poety". To tylko spokojny prolog do drugiej połowy wiersza, która niepokoi swymi obrazami:

rozmawia z umarłymi

poetami

podchodzą do niego

dwie kobiety

pytają czy czyta biblię

czy wierzy w piekło

koniec świata raj na ziemi

uśmiecha się kiwa głową

na stare lata woli

rozmawiać z ludźmi którzy milczą

odchodzi

siada na ławce

patrzy na chmury

wtedy przylatuje

kruk

przeciąga czarnym piórem

po jego ustach

zamyka je

i odlatuje.

Nie jest jasne, czy sens tych strof zamyka się w samej odmowie konfrontacji z wyuczonymi formułkami przeszkolonych sekciarzy, którzy nie potrafią sprostać intelektualnemu wyzwaniu poważnej rozmowy. Jeśli tak, to ten fragment wiersza wpisuje się w cykl wypowiedzi „Mickiewiczowskich" czyli jest to sprzeciw wobec paplania o sprawach ważnych, a może najważniejszych. Różewicz w „tempus fugit" przytacza anegdotę na temat Mickiewicza, zaproszonego przez francuskiego pisarza do salonu na pogawędkę o Bogu. „O Bogu przy herbacie nie rozmawiam" – miał odpowiedzieć pan Adam. Co więcej, ta maksyma – według Różewicza – ma ogromny walor intelektualny:

przecież to dużo mądrzejsze niż

powiedzenie Nietzschego „Bóg

umarł"

albo Dostojewskiego „jeśli Boga nie ma

to wszystko wolno".

Szacunek dla tajemnicy, objawiający się milczeniem, a nawet bardziej wymownym gestem, nie jest zjawiskiem jednostkowym w późnej poezji autora „ostatniej rozmowy". Opis „emeryckiego" życia, banalnego i pozbawionego już aktywistycznych podniet, życia wyzwolonego z woli osiągania celów, a więc egzystencji samego trwania i kontemplacji, został zestawiony z obrazem apostolskiej aktywności – kalekiej ewangelizacji jakichś świadków Jehowy. Czy jest to drobna złośliwość pod adresem sekciarskich inklinacji Miłosza i jego zainteresowań „obrzeżami religii"? Byłaby to jednak stosunkowo łagodna forma krytyki w porównaniu z omawianymi wcześniej wypowiedziami.

Ale kim są „umarli poeci" i co robi w tej opowieści kruk? Wydaje się, że odpowiedzi na oba pytania zawarte są w symbolice kruka. Nie jest to ptak z bajek, lecz z Biblii i co najmniej dwóch poetów: Mickiewicza i Poego. Biblijny kruk jest ptakiem nieczystym, nawet przeklętym, choć występuje także jako wybawca proroków, których karmi na pustyni i chroni przed głodem. W mitach na ogół symbolizuje niepokój, chorobę, śmierć, wojnę, złe wróżby lub przeczucia, ale także samotność i długowieczność – a więc pełny zestaw problematyki poetyckiej Różewicza. Kruk to jakby jego ptak herbowy. Ale sądząc po wzmiance o zmarłych poetach (i częstych wzmiankach o Mickiewiczu), pierwsze skojarzenie nasuwa się z sytuacją z tzw. Małej improwizacji:

Cóż to? Jaki ptak powstał i roztacza

pióra,

Zasłania wszystkich, okiem mię

wyzywa;

Skrzydła ma czarne jak burzliwa

chmura,

A szerokie i długie na kształt tęczy

łuku.

I niebo całe zakrywa –

To kruk olbrzymi – ktoś ty? – ktoś ty,

kruku?

Ktoś ty? – jam orzeł! – patrzy kruk

– myśl moje plącze!

Jest to scena dwuznaczna. Z jednej strony mamy do czynienia z postacią przeszkadzającą, straszną, demoniczną, ale przecież w tym konkretnym wypadku spełnia on w gruncie rzeczy pozytywną rolę – odstrasza od grzechu! Konrad wszak unosi się na skrzydłach pychy i wiemy, że przy następnej próbie tylko modlitwa ludzi i aniołów, a także niecierpliwość szatana uchroni go przed straszliwym bluźnierstwem i całkowitym potępieniem. W takim kontekście pojawienie się złowróżbnego ptaka należy ocenić pozytywnie, skoro przestrzega współczesnego poetę przed buntem, ochotą zmierzenia się z Bogiem, próbą wydarcia Mu władzy i wiedzy, a także oskarżeniem o całe cierpienie i zło świata.

Poeta wybiera więc łagodność, pojednanie, a przede wszystkim milczenie i – co ważne! – to samo radzi Miłoszowi. Byłby więc kruk ptakiem napomnienia? Wysłańcem niebios, przestrzegającym przed intelektualnym roztrząsaniem niezbadanych tajemnic? Wiemy, że i taką – pozytywną – funkcję kruk spełnia w chrześcijańskiej tradycji. Świętego Benedykta – jak pisze Jakub de Voraigne – kruki uratowały od niechybnej śmierci głodowej, karmiąc go przynoszonym chlebem, a nawet wydziobując mu z rąk zatrutą hostię! Nie jest wykluczone, że tego rodzaju przestrogę kieruje poeta i do siebie, i do kolegi po piórze. Wszak obaj – na różne sposoby – wadzą się z Bogiem i może dobrze by było, aby nawiedził ich „kruk przestrogi", który poskromi racjonalną furię.

Szewc i filozof

Kolejnym mistycznym idolem Czesława Miłosza, z którym bezlitośnie rozprawia się Różewicz, jest Jakub Böhme. Rzecz charakterystyczna: poeta nawet nie podejmuje jakiejś próby polemiki z wizjami niemieckiego mistyka, albo choćby z utworami Miłosza, w których jest on obecny. Prawdę rzekłszy, Różewicz nawet nie wysila się na jakąś argumentację, kontentując się zwyczajnym wyśmianiem:

Mistrz Jakob Böhme

(to nie mój mistrz)

a więc

śląski szewc

nazwiskiem Jakob Bőhme

„philosophus teutonicus"

jak o nim mówiono

który mieszkał koło mostu

w Gőrlitz

opowiedział mi jak

zobaczył odblask boskiego światła

na cynowym dzbanie

a może kuflu od piwa

szedłem ze Zgorzelca do Görlitz

żeby kupić buty a może koniak

armie mrówek maszerowały

przez most niosąc w ramionach

Ogrodowe Krasnale Gartenzwerge

koszyki wiklinowe napoje

wyskokowe

nie pamiętam już dokładnie

opowiadania tego skromnego

człowieka

i rzetelnego rzemieślnika

który zobaczył w kuchni

na jakimś naczyniu

odblask absolutu

patrzcie potomni w jakiej to

skromnej postaci objawił się

Bóg szewcowi ze Zgorzelca

(ale to był dobry szewc).

Trudno nie zauważyć kilkupiętrowej kpiny, budowanej z opozycji elementów niskich i wysokich, sytuacji wzniosłych i jarmarcznych, historii dawnej i najnowszej. Cały wiersz jest groteskowym nagromadzeniem okoliczności, które uniemożliwiają autorowi zapamiętanie przesłania mistyka i dlatego niczego nie zrozumiał z opowieści „rzetelnego rzemieślnika", jak protekcjonalnie nazywa „teutońskiego filozofa" reprezentującego wielką kulturę niemiecką w towarzystwie koszmarnych ogrodowych krasnali, importowanych do współczesnych Niemiec przez polskie i niemieckie mrówki (czyli drobnych przemytników).

Może najbardziej subtelne w konstrukcji, ale tym bardziej bolesne jest szyderstwo z okoliczności epifanii. Różewicz pogłębia poniżający koncept pojawienia się absolutu na „kuflu od piwa" aluzją do uniżenia się Boga, który poprzez tajemnicę Wcielenia pojawił się w betlejemskiej stajence. Opozycja stajenki i niebieskich tronów zastąpiona została zestawieniem kuchni i blasku absolutu. Na tym skojarzeniu poeta buduje swoje końcowe przesłanie do potomnych wypowiedziane słowem niby-uroczystym, skontrastowanym w nastroju z burleskową opowieścią o drobnych przemytnikach na polsko-niemieckiej granicy z epoki gospodarczej transformacji. Zakończenie to stanowcza ocena „zawodowej rzetelności" bohatera utworu, o tyle nieprzekonująca, że wypowiedziana nie wiadomo na jakiej podstawie, nie mówiąc już o wątpliwych kwalifikacjach Różewicza do oceny jakości rzemiosła „zacnego" szewca.

Przy całej złośliwości pod adresem Mistrza Jakoba nie można interpretować tego tekstu jako naigrawania się z mistycyzmu jako takiego czy też prawa do wizji. Wzmianki na temat mistyków wypowiadane przy okazji „poezji milczenia" nie należą do szyderczych, przeciwnie, nacechowane są sympatią, akceptacją i zrozumieniem. Wnosić więc można, że przypomnienie miejsca i przedmiotu objawienia szewca z Görlitz nie jest samo w sobie przedmiotem naigrawania się z wizji, lecz denerwująca wyobraźnia religijna rzemieślnika. Identyczną postawę prezentuje Różewicz przy wspomnieniu wizji św. Tomasza z Akwinu, filozofa niezwykle poza tym trzeźwego i racjonalnego. Dla przykładu wiersz „co zobaczył Akwinata" jest pełen zrozumienia i powagi. Różewicz wyznaje:

przez Arystotelesa czuję

pewien związek niezbyt jasny

z Tym Ojcem Kościoła

imponuje mi waga

jego ciała ducha i rozumu

przypomina mi fizycznie

doktora Marcina Lutra

ten gatunek hipopotamów

przywrócił Kościołowi ciężar

Widzę ich ogromne ciała

które zanurzają się

w żywej wodzie

wiary nadziei i miłości.

Mowa w nim o przeżyciu świętego, jakimś „widzeniu rzeczy", które spowodowały gwałtowny przypływ zwątpienia w sens pisania i intelektualnej pracy wielkiego filozofa i teologa. W przeciwieństwie do rozwlekłych wizji Emanuela Swedenborga czy Jakuba Bőhme, św. Tomasz nie jest wylewnym opowiadaczem, a przeżycie skłania go do milczenia, a nie gadulstwa – i to jest ważna dla Różewicza różnica. Rozpasana wyobraźnia spekulatywna przeciwstawiona zostaje pokornej ciszy wobec tajemnicy reprezentowanej przez dominikanina.

Contra teoreticum?

Istotą religijnego zwarcia między Różewiczem a Miłoszem nie jest tak zwany ateizm autora „Lamentu" wobec „metafizycznych poszukiwań" twórcy „To". Rzecz w tym, że autor „Traktatu teologicznego" szuka problemów w „wysokich rejestrach ducha" i nawet kiedy pyta o zło, cierpienie czy inne skandale bosko-ludzkich relacji, to rozmyślania dotyczące kohabitacji Stwórcy ze stworzeniem prowadzi na poziomie estetyzujących rozważań z powoływaniem się na literacko interesujących mistrzów wyobraźni religijnej, działających na „obrzeżach religii". Jest to sprzeczne z postawą autora „Widziałem Go", który od tradycyjnie estetyzującej poezji odchodzi w brutalność, weryzm, prozaizm, czyli „ucieka z nieba na ziemię". A religię rozumie po chrześcijańsku, jako więź. To dlatego tak ważny jest dla niego Dietrich Bonhoeffer i jego świadectwo.

Dla Różewicza prawda naszego czasu polega na tym, że istnieje zasadnicza niemożność łączenia dobra, piękna i prawdy w jakąś „przenajświętszą trójcę filozofii". Odrzuca starą tradycję filozoficzną, żywotną od czasów Platona, że dobro, piękno i prawda są „wymienne". Klasyczne sformułowanie tej tezie dała scholastyka, a teoria transcendentaliów głosiła, że „ens, pulchrum, verum et bonum – convertuntur". Tak było co najmniej do czasów Hegla i przejętego nim Norwida, autora „Promethidiona". Ale pogląd ten jest już nie do utrzymania. Być może gdzieś w nieskończoności przecinają się te trzy równolegle, może są wymienne w niebie, ale tu na ziemi – nie są. I dlatego nasz świat jest pęknięty, a życie dramatyczne. Wydaje się, że starcie Różewicza z Miłoszem było na tym polu nieuniknione. Różewicz bez ogródek mówi starszemu koledze, że szuka Boga w złym miejscu i dlatego napotyka wyłącznie pozory, majaki oraz fałszywe dylematy.

Autor jest eseistą i wydawcą. Studiował fizykę, polonistykę i filozofię na UJ. W PRL był działaczem opozycyjnym, jednym z założycieli Studenckiego Komitetu Solidarności w Krakowie, redaktorem „Tygodnika Solidarność". Współcześnie jest wydawcą serii „Biblioteka Pana Cogito".

Wielu badaczy pisze o Różewiczu jako poecie religijnym bez Boga, w którym pozostała jeszcze tęsknota do „miejsca po Bogu". To ładna formuła i pociągająca swą lapidarnością, choć dość niebezpieczna, bo może prowadzić do nadmiernej rozciągłości takich pojęć, jak „poeta religijny" oraz „śmierć Boga", i uzasadniać najbardziej ekstrawaganckie interpretacje. Tymczasem w przypadku Różewicza trzeba powiedzieć coś innego: jest to nie tyle poeta ateista, ile poeta przeciwko Bogu zbuntowany.

Ten Bóg jest dość precyzyjnie zdefiniowany w poezji autora „Lamentu": jest to Bóg wiary, Bóg chrześcijan, a nie na przykład Bóg filozofów, a więc konstrukt umysłu próbującego intelektualnie objaśnić sens kosmosu i życia człowieka. U Różewicza mamy do czynienia z rozważaniami na temat praktycznych, życiowych konsekwencji przyjęcia Ewangelii i jednoczesną niechęcią do spekulacji teologicznej – stąd jego konflikt na tym tle z Miłoszem, którego fascynowały teoretyczne kwestie teologiczne, na przykład sprawa pochodzenia zła w – z gruntu dobrym – stworzeniu.

Analizując wiersze Różewicza, które przynajmniej co do tematu bezdyskusyjnie należą do sfery religijnej, a – ściślej mówiąc – do rozważań ważnych dla chrześcijan, łatwo zauważyć, że istnieje kilka etapów odniesień do Boga. Różewicz rozpoczyna od gwałtownego ataku na Boga i chrześcijaństwo, które jest świadectwem buntu i odrzucenia:

Pozostało 92% artykułu
Plus Minus
Podcast „Posłuchaj Plus Minus”: AI. Czy Europa ma problem z konkurencyjnością?
https://track.adform.net/adfserve/?bn=77855207;1x1inv=1;srctype=3;gdpr=${gdpr};gdpr_consent=${gdpr_consent_50};ord=[timestamp]
Plus Minus
„Psy gończe”: Dużo gadania, mało emocji
Plus Minus
„Miasta marzeń”: Metropolia pełna kafelków
Plus Minus
„Kochany, najukochańszy”: Miłość nie potrzebuje odpowiedzi
Materiał Promocyjny
Bank Pekao wchodzi w świat gamingu ze swoją planszą w Fortnite
Plus Minus
„Masz się łasić. Mobbing w Polsce”: Mobbing narodowy