Laureaci, gwiazdy, goście

Wadim Jusow operator, scenarzysta

Rosjanin urodzony 20 kwietnia 1929 r. Mistrz operowania czernią i bielą, z których wydobywa wszelkie możliwe niuanse. Znakomicie odnajduje się zarówno w filmach kameralnych, jak i w wielkich epickich freskach. Po ukończeniu moskiewskiego WGIK w 1954 r. samodzielnie debiutował w 1960 r. Współpracował m.in. z Andriejem Tarkowskim („Mały marzyciel", „Dziecko wojny", „Andriej Rublow", „Solaris"), Gieorgijem Danielią („Chodząc po Moskwie", „Nie smuć się!", Przygody Hucka Finna"). Siergiejem Bondarczukiem („Oni walczyli za ojczyznę", „Borys Godunow"). Nadal aktywny zawodowo. W 2010 roku był autorem zdjęć do „Soku pomarańczowego" Andrieja Proszkina. Nagroda za Całokształt Twórczości.

m.sa.

David Lynch reżyser, scenarzysta, malarz, muzyk

Urodził się 20 stycznia 1946 roku w Missoula, w USA. Studiował malarstwo, a następnie reżyserię w American Film Insitute w Los Angeles. Najważniejsze jego prace to serial telewizyjny „Miasteczko Twin Peaks", „Głowa do wycierania", „Człowiek słoń", „Diuna", „Blue Velvet", „Dzikość serca" (Złota Palma w Cannes 1990), „Twin Peaks: ogniu, krocz za mną", „Zagubiona autostrada". „Prosta historia", „Mullholand Drive", „Inland Empire". Lynch tworzy często filmy niejednoznaczne i przesiąknięte niepokojem. Rzuca tropy, działa na podświadomość i wierzy, że każdy znajdzie w jego dziełach coś dla siebie. Chciał razem z Markiem Żydowiczem stworzyć w Polsce studio filmowe. Na razie planów tych nie udało się zrealizować. Nagroda za Całokształt Twórczości dla Reżysera

bh

Keanu Reeves aktor, reżyser

Urodził się 2 września 1964 r. w Bejrucie, w Libanie, w rodzinie Amerykanina azjatyckiego pochodzenia i Brytyjki. Po rozwodzie rodziców mieszkał z matką i siostrą w Nowym Jorku, potem w Toronto. Tam też zaczął występować w telewizji i przed kamerą. Zwrócił uwagę krytyków jako bohater „Mojego własnego Idaho", ale szybko upomniał się o niego Hollywood. Zagrał m.in. w „Speed – niebezpieczna prędkość", „Spacerze w chmurach", a przede wszystkim w trzech częściach „Matriksa". Dwa lata temu podczas pobytu na Plus Camerimage przeprowadzał wywiady z autorami zdjęć, w tym roku na festiwalu można obejrzeć gotowy już dokument „Side by Side". Gość specjalny.

bh

Steven Okazaki reżyser, scenarzysta, producent i operator

Amerykanin o  japońskich korzeniach, urodził się 12 marca 1952 r. Laureat Oscara za „Days of Waiting" (1991) oraz trzech nominacji („Unifinished Business" – 1986, „The Mushroom Club" – 2006, „The Conscience of Nhem En" – 2009). W swych filmach preferuje metodę cinéma vérité jako najmniej podatną na manipulacje odczuciami widzów. Najbardziej interesuje go, zapewne z racji pochodzenia, tematyka amerykańsko- japońska: historie tragicznych wybuchów nuklearnych pokazane nie tylko z perspektywy ocalałych, czy internowania ludności pochodzenia japońskiego podczas II wojny światowej. Innym ważnym motywem jego twórczości jest narkomania. Nagroda Plus Camerimage za Wybitne Osiągnięcia w Kinie Dokumentalnym.

m.sa

Alan Heim montażysta

Prezydent Amerykańskiego Stowarzyszenia Montażystów (ur. 21 maja 1936 r.). Laureat Oscara za „Cały ten zgiełk" Boba Fosse'a (1980), nominowany równieź za „Sieć" Sidneya Lumeta (1977). W świat kina wprowadził go właśnie Lumet – w 1968 r. rozpoczęli współpracę „Mewą". Obdarzony niezwykłą wrażliwością wizualną, świadomy możliwości manipulacyjnych kina, od tamtej pory pracował przy ponad 40 tytułach, m.in. z Fossem także przy „Lennym" i „Star '80", z Milosem Formanem („Hair", „Valmont"), Nickiem Cassavetesem („Pamiętnik", „Alpha Dog", „Bez mojej zgody"), Jonem Amielem („Psychopata"), Robertem Bentonem („Billy Bathgate") czy ostatnio z Markiem Turtletaubem („Gods Behaving Badly"). Nagroda dla Montażysty z Niezwykłą Wrażliwością Wizualną.

m.sa

Daniel Olbrychski aktor

Legenda polskiego kina (ur. 27 lutego 1945 r.). Ulubiony aktor Andrzeja Wajdy, u którego stworzył niezapomniane kreacje, m.in. w „Popiołach", „Wszystko na sprzedaż", „Krajobrazie po bitwie", „Brzezinie", „Ziemi obiecanej", „Pannach z Wilka", „Panie Tadeuszu" i „Zemście". Ogromną popularność przyniosła mu rola Andrzeja Kmicica w „Potopie" Jerzego Hoffmana. Od lat grywa za granicą, m.in. u tak wybitnych reżyserów jak Miklós Jancsó, Volker Schlöndorff, Claude Lelouch, Joseph Losey, Margarethe von Trotta, Philip Kaufman, Nikita Michałkow czy Phillip Noyce. Zagrał również znaczące role w nagrodzonych Oscarami: „Blaszanym bębenku" i „Przekątnej gońca". Nagroda dla Aktora za Szczególny Wkład w Sztukę Filmową.

m.sa

Michael Lindsay-Hogg reżyser, prekursor muzycznych teledysków

Przyszedł na świat 5 maja 1940 r. Karierę rozpoczął w 1960 r. jako autor programów telewizyjnych, ale prawdziwą sławę i zasłużone miano prekursora zdobył dzięki realizacji filmowych wersji utworów najsławniejszych zespołów w historii pop kultury. Jest autorem wideoklipów do 7 piosenek The Beatles (niektórych w kilku wersjach), 23 – The Rolling Stones, 4 – Paula McCartneya & Wings. Pracował także dla The Who, Whitney Houston i Eltona Johna. Realizował również filmy fabularne, m.in. „Brzydkie zwyczaje", „Piękny obiekt pożądania", „Pod nieboskłonem" i „Czekając na Godota". Nagroda Plus Camerimage dla Pioniera w Dziedzinie Wideoklipów.

m.sa

Gus Van Sant reżyser, scenarzysta

Urodził się 24 lipca 1952. Zadebiutował w 1985 r. fabułą „Mala noche". Jego dwa kolejne filmy „Drugstore Cowboy" i „Moje własne Idaho" opowiadające o społecznych outsiderach zostały entuzjastycznie przyjęte przez krytykę, a przez publiczność uznane za tytuły kultowe. Dziś na jego filmografię składają się zarówno obrazy niezależne: „I kowbojki mogą marzyć", „Za wszelką cenę", „Ostatnie dni", „Gerry", „Słoń" (Złota Palma w Cannes 2003) czy „Paranoid Park" oraz te realizowane w wielkich studiach: „Buntownik z wyboru", „Psychol" i „Szukając siebie". W 2008 roku zrobił film „Obywatel Milk" o działaczu walczącym o prawa homoseksualistów. Nagroda dla Duetu Autor Zdjęć – Reżyser.

bh

Harris Savides operator

Wybitny artysta kamery, wieloletni współpracownik Gusa Van Santa, autor zdjęć do jego sześciu filmów: „Szukając siebie", „Gerry", „Słoń", „Ostatnie dni", „Obywatel Milk", „Restless". Wspaniale rozwijającą się karierę artysty przerwał rak mózgu. Zmarł 9 października 2012 r., wkrótce po zakończeniu pracy nad filmem Sofii Coppoli „The Bling Ring" (wcześniej pracował z nią przy „Somewhere. Między miejscami"). Współpracował też m.in. z Woodym Allenem („Co nas kręci, co nas podnieca") i Davidem Fincherem („Gra", „Zodiak"). Sławę i liczne nagrody przyniosły mu realizacje muzycznych teledysków, m.in. dla The Rolling Stones, Madonny, Chrisa Isaaka, R.E.M., Toma Waitsa. Nagroda dla Duetu Autor Zdjęć – Reżyser.