Aukcja „Rz”: Dwurnik i inni

30 października, godz. 17

hotel Sheraton, Warszawa, ul. Prusa 2

POKOMUNIKUJMY SIĘ – 07 (2006)

Artystka urodziła się w 1982 r. w Warszawie. Studiowała w stołecznej ASP, gdzie w 2006 r. uzyskała dyplom na Wydziale Grafiki w Pracowni projektowania książki i rozpoczęła kolejne, tym razem podyplomowe, studia scenograficzne. Mimo młodego wieku może się już pochwalić wieloma wystawami indywidualnymi i grupowymi w Polsce i za granicą, jak również udziałem w prestiżowych konkursach plastycznych.

W swych obrazach Pągowska pokazuje codzienne sytuacje – sceny z kawiarni, parę siedzącą rano przy stole – subtelnie podkreślając napięcia, jakie cechują przedstawianych ludzi.

„Pokomunikujmy się”, tytuł wieloczęściowego cyklu, zwraca uwagę na brak porozumienia i fasadowość relacji.

akryl/płótno, 92 x 140 cm (patrz zdjęcie nr 1)

DIOR (1998)

Malarz, plakacista, twórca ekslibrisów, rysunków, ilustracji książkowych. Urodził się w 1949 r. na Litwie, od 1980 r. mieszka w Warszawie. O swojej sztuce mówi: „Obserwuję uważnie ludzi wokół mnie. Przyglądam się ich twarzom, postaciom, ruchom. Z tych

okruchów rzeczywistości nieustannie tworzę własny teatr gestów i sylwetek”.

Jest twórcą o charakterystycznym, rozpoznawalnym na całym świecie stylu, stanowiącym autorską mieszankę symbolizmu i surrealizmu. Posługuje się chętnie pastelą i temperą, nie stroni od technik metalowych, doskonale czuje się za obiektywem. Jest uznanym portrecistą, scenografem, twórcą kostiumów.

„Dior” powstał w Paryżu w Cité des Arts International.

pastel/karton, 100 x 70 cm (patrz zdjęcie nr 2)

BEZ TYTUŁU (2007)

Absolwentka ASP w Gdańsku, mieszkanka Sopotu (rocznik 1979). Laureatka wielu nagród i wyróżnień, m.in. Fundacji im. Franciszki Eibisch, Prezydenta Miasta Gdańska dla Młodych Twórców w Dziedzinie Kultury oraz konkursu Samsung Art Master. W swym malarstwie zajmuje się popularną wśród młodych „sztuką życia codziennego”, ukazującą zwykłych ludzi przy zwykłych czynnościach.

Artystka przekonuje: „Maluję takie życie, jakie znam. Vermeer w XVII wieku też malował kobiety, które czytają listy i piją mleko”. Bohaterów swoich obrazów umieszcza w wypreparowanych krajobrazach podkreślających ich wyobcowanie i samotność.

Współpracuje z Galerią Le Guern (www.gallery.leguern.pl)

skąd pochodzi obraz. akryl/płótno, 20 x 102 cm (patrz zdjęcie nr 3)

230. OBRAZ Z XXV CYKLU (2004)

Artysta nazywany „publicystą”, „dokumentalistą”, „kronikarzem rzeczywistości”. Urodził się w 1943 r., skończył Wydział Malarstwa na warszawskiej ASP, trzy lata studiował rzeźbę. Od początku numeruje po kolei wszystkie swoje dzieła (do dziś namalował ponad 3000 obrazów).

Prace układa w cykle tematyczne, odzwierciedlające podróże, spotkania z ludźmi, wydarzenia historyczne, polityczne perturbacje.

Dwurnik wnikliwie podpatruje rzeczywistość, niepokojąc widza zaskakującymi przedstawieniami. Obraz zgłoszony na aukcję jest nietypową abstrakcyjną kompozycją z zatopionymi w farbie współczesnymi polskimi monetami.

Jest jednym z niewielu polskich artystów, których prace zakupiło nowojorskie Muzeum Guggenheima. Urodzony w 1942 r., w 1968 r. ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie jako student Jana Cybisa.

Ma na koncie udział w ponad 150 wystawach na całym świecie. „Erotikon” z 1980 r., jego najsłynniejszy cykl obrazów i rysunków, był świadectwem fascynacji ludzkim ciałem i zmysłowej witalności – obecnej do dziś w jego pracach niezależnie od ich inspiracji i motywów.

Dobkowski używa w swym malarstwie wyłącznie czystych barw, łącząc linie i plamy w rozedrgane, antropomorficzne kształty, których kontury zdają się nie mieć końca.

pastel/karton, 50 x 70 cm (patrz zdjęcie nr 5)

Autor smoka wawelskiego stojącego w Krakowie przy murach Wawelu, pomnika Piwnicy pod Baranami, także – wcześniej – partyzantów polskich i radzieckich. Tworzy prace monumentalne, nie stroni od rzeźby parkowej, lubi drobne obiekty (zwłaszcza zwierzaki).

Ma własny styl, łączący deformację z podkreślaniem wybranych cech przedstawianych postaci. Urodzony w 1925 r. rzeźbiarz, medalier, malarz, uczeń Xawerego Dunikowskiego, dyplom w krakowskiej ASP zdobył w 1956 r. Laureat ponad 40 nagród, w tym wielu o randze międzynarodowej.

Rzeźba jest darem założonej w 1994 r. Fundacji Bronisław Chromy Art (www.chromy.art.pl)

patynowany brąz, 100 x 100 x 120 cm (patrz zdjęcie nr 6)