Hockney, Cézanne, Niki de Saint Phalle i Cartier. Wakacyjne wystawy w Europie

Absolutnym hitem lata pozostaje wystawa Davida Hockneya w Fondation Louis Vuitton w Paryżu, która trwa do 31 sierpnia. Największa z dotychczasowych prezentacji 88-letniego artysty obejmuje ponad 400 dzieł, tworzonych w Wielkiej Brytanii, USA i Francji.

W architektonicznie niezwykłej siedzibie Fundacji Vuitton, zaprojektowanej przez Franka Gehry’ego, można oglądać ikoniczne obrazy Hockneya – od portretów przez słynne luksusowe rezydencje z basenami w Kalifornii, jak legendarny „A Bigger Splash” („Wielki plusk”) po imponujące malarskie kompozycje, np. „A Bigger Grand Canyon” z 60 płócien, czy krajobrazy tworzone po powrocie do Wielkiej Brytanii oraz późne eksperymentalne obrazy na iPadzie.

Czytaj więcej

Plus Minus

Artysta wśród kwitnących żonkili

Sława Davida Hockneya działa z magnetyczną siłą. Od pierwszego więc dnia jego wystawa w Paryżu śc...

David Hockney w malarstwie jest mistrzem syntetycznych pejzaży, a jednocześnie nieustannym eksperymentatorem, poszerzającym swe doświadczenia o cyfrowe i filmowe techniki. Dopełnieniem ekscytujących wrażeń na paryskiej wystawie jest galeria, pokazująca ożywione scenografie artysty do oper Strawińskiego, Pucciniego, Straussa, Wagnera. Ta część prezentacji zatytułowana „Hockney maluje operę” przypomina barwne immersyjne widowisko.

Energią i dynamiką przyciąga także wystawa w świeżo odrestaurowanym paryskim Grand Palais „Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely i Pontus Hultén” (czynna do 4 stycznia), prezentująca ikoniczne prace legendarnej pary artystów: Niki de Saint Phalle (1930–2002) i Jeana Tinguely'ego (1925–1991), którzy wzajemnie inspirowali się. (Ich wspólnym dziełem jest w Paryżu słynna Fontanna Igora Strawińskiego obok Centrum Pompidou).

W Grand Palais zobaczymy m.in. kolorowe pop-artowskie Nany – gigantyczne kobiece figury Niki de Saint Phalle. I kinetyczne machiny Tinguely'ego, które uruchamiają się, gdy przechodzi się koło nich. Wystawa jest zarazem hołdem dla Pontusa Hulténa, pierwszego dyrektora Centrum Pompidou, który miał wielki wkład w popularyzację sztuki obojga artystów.

Obecny pokaz powstał dzięki współpracy z Centrum Pompidou, które właśnie rozpoczyna 5-letni remont, ale nie rezygnuje z organizowania wystaw poza własną siedzibą.

Czytaj więcej

W podróży

Wystawa dzieł Caravaggia robi furorę. Setki tysięcy zwiedzających. Będzie rekord?

Głośna wystawa „Caravaggio 2025” w Rzymie przyciągnęła już setki tysięcy zwiedzających. Frekwencj...

Jednak i w Centrum Pompidou zdążymy zobaczyć jeszcze w te wakacje ostatnią wystawę przed zamknięciem galerii – retrospektywę niemieckiego artysty Wolfganga Tillmansa (czynną do 22 września) – obejmującą 35 lat jego pracy artystycznej. Tillmans zdobył rozgłos nowatorskim podejściem do fotografii, którą łączy z ruchomymi obrazami, muzyką i performansami.

W Prowansji Paula Cézanne’a

We Francji warto odwiedzić też Aix-en-Provence w Prowansji – rodzinne miasto Paula Cézanne’a – „ojca” wszystkich nowoczesnych malarzy – upamiętniające go właśnie wyjątkową wystawą „Cézanne w Jas de Bouffan” w Musée Granet (czynna do 12.10), prezentującą ponad 130 prac artysty – obrazów olejnych, akwareli i rysunków sprowadzonych z największych muzeów świata.

Na wystawie Paula Cézanne’a w w Musée Granet

Foto: AFP

Zgromadzone dzieła obrazują ewolucję spojrzenia Cézanne'a na sztukę, od impresjonizmu do malarskiej syntezy i prekursorskiej zapowiedzi kubizmu. Można tu zobaczyć m.in. „Kąpiących się” z Art Institute of Chicago, „Portret ogrodnika” z Tate Gallery w Londynie, „Graczy w karty” z Musée d’Orsay w Paryżu, liczne wersje Góry Wiktorii, którą Cézanne malował bez końca, w tym obraz z prywatnej kolekcji „La Montagne Sainte-Victoire” z 1888 roku, sprzedany na aukcji Christie’s w 2022 roku za rekordowe 137,8 mln dol.

Wystawa w Musée Granet jest częścią obchodów ogłoszonego przez miasto „Roku Cézanne’a”, związanego również z otwarciem po renowacji domu rodzinnego artysty w Jas de Bouffan oraz jego ostatniej pracowni w Lauves. Oba obiekty są już dostępne dla publiczności.

Szlakiem Caravaggia

W Rzymie oblegana wystawa „Caravaggio 2025” w Palazzo Barberini, zorganizowana z okazji roku jubileuszowego, zbliża się do finału. Trwa jeszcze tylko do 20 lipca. Wśród 24 arcydzieł wypożyczonych z muzeów i kolekcji prywatnych z całego świata można oglądać takie dzieła, jak m.in. „Ecce Homo”, „Święta Katarzyna Aleksandryjska”, „Judyta odcinająca głowę Holofernesowi”, „Grający w karty”, portret Maffeo Barberiniego – papieża Urbana VIII, czy „Jan Chrzciciel”.

Gdyby jednak nie udało nam się już tej wystawy zobaczyć, warto ruszyć fascynującym szlakiem rzymskich muzeów, galerii i kościołów, wcielając się w odkrywcę dzieł mistrza, m.in. w Muzeach Watykańskich zobaczymy „Złożenie Chrystusa do grobu”; w Muzeach Kapitolińskich – „La Buona Ventura” (Wróżkę), „Św. Jana Chrzciciela”; w stałych zbiorach Palazzo Barberini – „Narcyza”, „Judytę odcinającą głowę Holofernesowi”, „Św. Franciszka medytującego”; w Galleria Doria Pamphilj – „Odpoczynek w czasie ucieczki do Egiptu”, „Pokutującą Magdalenę”; w Galerii Borghese – „Chłopca z koszem owoców” i kilka innych sławnych dzieł.

Z kolei w kościele San Luigi dei Francesi (św. Ludwika Króla Francji) – tryptyk „Św. Mateusz”; w kościele św. Augustyna – „Madonnę pielgrzymów”; w kościele Santa Maria del Popolo – „Nawrócenie św. Pawła” i „Ukrzyżowanie św. Piotra”.

[[Madryt, Londyn, Wenecja

Paolo Veronese w Madrycie

Miłośnicy dawnych mistrzów mogą tego lata podziwiać w Prado w Madrycie nie tylko wielkich Hiszpanów, ale również Paolo Veronese, wybitnego malarza weneckiego renesansu, którego uważano za następcę Tycjana – na monograficznej wystawie (czynnej do 21.10) z setką dzieł artysty wypożyczonych m.in. z Luwru, National Gallery w Londynie, Uffizi we Florencji i Kunsthistorisches Museum w Wiedniu. Wystawa Veronese’a kończy długi cykl badań prowadzonych w Prado nad malarstwem weneckim.

Paolo Veronese jest bohaterem najnowszej wystawy w Prado w Madrycie

Foto: Museo del Prado

Natomiast najbardziej oblegana wakacyjna wystawa w Londynie to ekskluzywny pokaz „Cartier” w Victoria&Albert (do 15.11) poświęcony najsłynniejszemu na świecie domowi jubilerskiemu. V&A prezentuje ponad 350 olśniewających obiektów, należących do brytyjskiej rodziny królewskiej, europejskiej arystokracji i ikon popkultury, m.in. broszkę z 23-karatowym różowym diamentem Williamson królowej Elżbiety II, zestaw klejnotów stworzonych dla Wallis Simpson, księżnej Windsoru, pierścionek zaręczynowy Grace Kelly, naszyjnik z diamentów i rubinów Elizabeth Taylor.

Czytaj więcej

Plus Minus

Trzeci raj ludzi, natury i robotów

19. Biennale Architektury 2025 w Wenecji jest największe w jego historii. Pokazuje praktyczne dzi...