Z początku przedstawienie jest niezwykle lekkie, zmysłowe, ironiczne. Opowiada o środowisku muzyki klasycznej, o nauczycielach i uczniach oraz o morderczej konkurencji, w której wyrażają się emocje, ambicje. Trwa walka o sławę i zaistnienie na artystycznym szczycie. Wywyższanie się i poniżanie innych jest na porządku dziennym. Liczy się tylko pierwsza trójka, reszta idzie na śmietnik – mówi jeden z bohaterów. Kwitnie groteskowy kult sztuki („Bach potrafił swoją muzyką od nowa wznieść gotyckie zamki.
Dopiero potem zaczyna grać mroczną rolę wątek sadomasochistyczny. Główna bohaterka wolnej adaptacji „Pianistki” Elfriede Jelinek, jest bowiem ofiarą zaborczej, gderliwej matki, co owocuje psychicznym defektem i perwersyjną skłonnością.
Jury konkursu głównego obradujące pod przewodnictwem reżysera Michaela Hoffmana Złotą Żabę przyznało Edowi Lachmanowi za zdjęcia do „Carol” Todda Haynesa. Jury uznało, że jest to film o „arystokratycznej gracji i elegancji”, który trafnie przedstawia epokę i składa hołd fotografii z przeszłości, jednocześnie kreując własny język przekazu, wciągający widza coraz głębiej w świat, gdzie miłość może mieć tragiczne konsekwencje. „Delikatne studium emocji poprzez kolor światło prowokuje dyskusję o tym, jak można osiągnąć mistrzostwo warsztatu. Ten film jest arcydziełem” — stwoerdził Michael Hoffman.
— Stale powtarzam Toddowi Haynesowi, żeby znalazł sobie innego operatora, ale on ciągle zaprasza mnie do każdego swojego projektu — powiedział w Bydgoszczy Lachman, który porusza się z pewnym trudem, wsparty o laskę. — Ta nagroda jest także dla mojej ekipy, mojego reżysera i wszystkich, którzy kochają kino. Chcę pogratulować wszystkim operatorom, którzy mieli filmy w konkursie. Inspirujecie mnie swoją wspaniałą twórczością. Nie spodziewałem się tej nagrody, ja stale jestem na tym festiwalu uczniem. Jestem przekonany, że czerpię z niego znacznie więcej niż do niego wnoszę. Będę tu zawsze wracał. Jako członek jury albo zwyczajny widz, który siedzi wśród publiczności i ogląda kolejne filmy. A za to, czego tuta,j, na tym festiwalu, doświadczam nigdy nie uda mi się dostatecznie odwdzięczyć.
Srebrna Żaba powędrowała do Sturli Brandta Grovlena – operatora filmu „Barany. Islandzka opowieść” w reżyserii Grímura Hákonarsona. W uzasadnieniu tej nagrody jurorzy napisali, że islandzki film przekonał ich wstrzemięźliwością i kontrolą, a także umiejętnym wykorzystaniem ciszy. Relacje między miękkim światłem i głębokim cieniem, wykorzystanie pejzażu jako źródła charakterystyki postaci, które w nim żyją, subtelność pracy kamery i przekazanie emocji w całym blasku i absurdalności, głęboki związek obrazu i fabuły filmu — to wszystko zadecydowało o wyróżnieniu pracy Sturli Brandta Grovlena.
— To chyba najpiękniejsza chwila mojego życia — powiedział na scenie islandzki operator. — Spędziłem w Bydgosczy wspaniały tydzień, zyskałem wielu nowych przyjaciół i nie mogę się już doczekać, by wrócić tutaj za rok.
Brązową Żabę odebrał Mátyás Erdély za zdęcia do „Syna Szawła” László Nemesa.
To według jurorów obraz, który z odwagą wykreował obraz klaustrofobicznej subiektywności. Tego świata nikt dotąd nie opisał kamerą w taki sposób. Także dzięki wyjątkowym zdjęciom powstał film o głębokiej wymowie i mocy. Przerażająca, a jednocześnie zachwycająca opowieść o poszukiwaniu wartości humanistycznych wśród piekła i cierpienia.
— Czuję się zaszczycony, zwłaszcza stojąc tutaj w towarzystwie tak wielu wielkich operatorów — powiedział Mátyás Erdély apelując jednocześnie do operatorów, by konsekwentnie realizowali filmy na taśmie światłoczułej.
Michael Hoffman, przewodniczący jury, mówił w Bydgoszczy o tym, jak trudna był dla niego i jego kolegów wybór laureatów:
— Obejrzeliśmy wiele znakomitych dzieł, podziwialiśmy pracę operatorską na najwyższym poziomie. Uzmysłowiliśmy sobie raz jeszcze potęgę i piękno sztuki, której poświęciliśmy nasze życie. Nagrodziliśmy filmy, w którym obraz dopełniał element narracji. Filmy, w których zdjęcia i fabuła tworzyły specjalną jakość — stwierdził Hoffman dodając, że z pewnością wielu innych operatorów też zasługiwało na nagrody i pewnie werdykt nie wszystkich usatysfakcjonuje.
Jury wybrało filmy świetne i intrygujące, choć faktem jest, że tegoroczny zestaw konkursowych filmów był bardzo interesujący i na Żaby zasłużyło spore grono twórców. Dla mnie osobiście jest wśród nich polski artysta Marcin Koszałka, który sam wykonał zdjęcia do swojego filmu „Czerwony pająk”. I te obrazy szarego, smutnego Krakowa lat 60. współtworzą klimat filmu.
Reżyserem i operatorem jednocześnie był inny polski operator Wojciech Staroń, który zrealizował film „Bracia” i w konkursie długometrażowych dokumentów dostał specjalne wyróżnienie. Grand Prix w tej kategorii przypadło Larsowi Skree
za zdjęcia do „Scen ciszy” Joshuy Oppenheimera.
W konkursie filmów polskich największe uznanie jury zyskały zdjęcia Jerzego Zielińskiego do filmu „Letnie przesilenie” Michała Rogalskiego.
Pełna lista nagród:
KONKURS GŁÓWNY
Złota Żaba: Carol
zdj. Ed Lachman
reż. Todd Haynes
Srebrna Żaba: Barany. Islandzka opowieść
zdj. Sturla Brandt Grovlen
reż. Grímur Hákonarson
Brązowa Żaba: Syn Szawła
zdj. Mátyás Erdély
reż. László Nemes
*** *** ***
KONKURS FILMÓW POLSKICH
Najlepszy Film Polski: Letnie przesilenie
zdj. Jerzy Zieliński
reż. Michał Rogalski
*** *** ***
KONKURS ETIUD STUDENCKICH
Nagroda Studencka im. Laszlo Kovacsa - Złota Kijanka: Ameryka
zdj. Bartosz Bieniek
reż. Aleksandra Terpińska
szkoła: Uniwersytet Śląski - Wydział Radia i Telewizji im. K. Kieślowskiego (UŚ WRiTv)
Srebrna Kijanka: Stavanger
zdj. Simon Drescher
reż. Arto Sebastain Buhmann
szkoła: Filmakademie Baden-Württemberg
Brązowa Kijanka: To, czego chcę
zdj. Damian Kocur
reż. Damian Kocur
szkoła: Uniwersytet Śląski - Wydział Radia i Telewizji im. K. Kieślowskiego (UŚ WRiTv)
*** *** ***
KONKURS PEŁNOMETRAŻOWYCH FILMÓW DOKUMENTALNYCH
Złota Żaba — Grand Prix: Scena ciszy
zdj. Lars Skree
reż. Joshua Oppenheimer
Specjalne Wyróżnienie: Bracia
zdj. Wojciech Staroń
reż. Wojciech Staroń
*** *** ***
KONKURS KRÓTKOMETRAŻOWYCH FILMÓW DOKUMENTALNYCH
Złota Żaba — Grand Prix: A Tale of Love, Madness and Death
zdj. Alvaro Anguita
reż. Mijael Bustos
Specjalne Wyróżnienie: The Conversation
zdj. Pavel Skvortsov
reż. Anastasia Novikova
*** *** ***
KONKURS DEBIUTÓW REŻYSERSKICH
pod patronatem Stowarzyszenia Filmowców Polskich
Najlepszy debiut reżyserski: Perfect Obedience
zdj. Serguei Saldívar Tanaka
reż. Luis Urquiza Mondragón
*** *** ***
KONKURS DEBIUTÓW OPERATORSKICH
pod patronatem Stowarzyszenia Filmowców Polskich
Najlepszy debiut operatorski: Songs My Brothers Taught Me
zdj. Joshua James Richards
reż. Chloe Zhao
*** *** ***
KONKURS FILMÓW 3D
Najlepszy Film 3D: Love
zdj. Benoît Debie
reż. Gaspar Noé
*** *** ***
KONKURS WIDEOKLIPÓW
Najlepszy wideoklip: Kendrick Lamar Alright
zdj. Rob Witt
reż. Colin Tilley
Najlepsze zdjęcia w wideoklipie: Kendrick Lamar Alright
zdj. Rob Witt
reż. Colin Tilley
*** *** ***
FIRST LOOK - KONKURS PILOTÓW TELEWIZYJNYCH
Najlepszy pilot: Dom grozy: Night Work
zdj. Xavi Giménez
reż. Juan Antonio Bayona
*** *** ***
KONKURS SPOTÓW REKLAMOWYCH “FUNDUSZE EUROPEJSKIE W KADRZE” organizowany we współpracy z Urzędem Marszałkowskim Województwa Kujawsko-Pomorskiego i pod Honorowym Patronatem Ministerstwa Infrastruktury i Rozwoju
Nagroda Główna - Urząd Marszałkowski Województwa Lubuskiego i dom produkcyjny FlyFilm za film pod tytułem Lubuskie - Zatrzymaj Słońce.
